ఒక హాంటెడ్ పోలరాయిడ్ కెమెరా అది ఛాయాచిత్రాలను తీసిన ప్రతి ఒక్కరినీ చంపుతుంది. ఇది పదిహేను నిమిషాల షార్ట్ ఫిల్మ్ యొక్క ఆవరణ Polaroid, దీనిని నార్వేజియన్ చిత్రనిర్మాత దర్శకత్వం వహించారు లార్స్ క్లేవ్‌బర్గ్, కాన్సెప్ట్‌ను ఫీచర్‌గా మార్చాలనే ఎక్స్‌ప్రెస్ ప్రయోజనం కోసం షార్ట్ ఫిల్మ్‌ను రూపొందించారు. క్లేవ్‌బర్గ్ కోరిక నెరవేరింది.

ఇది 2015 లో ప్రదర్శించబడినప్పుడు, షార్ట్ ఫిల్మ్ త్వరగా హాలీవుడ్ దృష్టిని ఆకర్షించింది. నిర్మాత రాయ్ లీ, కళా ప్రక్రియ ప్రేక్షకులకు సుపరిచితం ది గ్రడ్జ్ మరియు రింగ్ సినిమాలు, వెంటనే గుర్తించబడ్డాయి Polaroidయొక్క లక్షణ సంభావ్యత. “నేను షార్ట్ ఫిల్మ్ చూసినప్పుడు Polaroid, ఇది చలన చిత్రంగా అభివృద్ధి చెందడానికి తగినంత బలమైన భావన అని నాకు వెంటనే తెలుసు, ”అని లీ చెప్పారు. "ఈ రోజుల్లో నన్ను భయపెట్టడానికి చాలా సమయం పడుతుంది, ఎందుకంటే నేను హాలీవుడ్‌లో అందరికంటే ఎక్కువ హర్రర్ సినిమాలు మరియు షార్ట్ ఫిల్మ్‌లను చూశాను, పని కోసం మరియు కళా ప్రక్రియ యొక్క అభిమాని. Polaroid నా ఆఫీసులోని ల్యాప్‌టాప్‌లో చూస్తున్నప్పుడు నన్ను భయపెట్టింది. షార్ట్ ఫిల్మ్‌ను పూర్తి నిడివి గల చలన చిత్రంగా విస్తరించగలిగితే, అది భయానకంగా ఒక అనుభవాన్ని అందిస్తుందని నేను నమ్మాను మా ది గ్రడ్జ్ or ది రింగ్. "

స్వీకరించడానికి కొత్త దర్శకుడిని నియమించే బదులు Polaroid, లీ క్లేవ్‌బర్గ్‌ను ఎంచుకున్నాడు. "లార్స్ ప్రతిభావంతుడని నేను వెంటనే చెప్పగలను, నేను వ్యాపారంలో ఉండాలనుకుంటున్నాను" అని లీ చెప్పారు. “లార్స్ ఈ కాన్సెప్ట్‌తో ముందుకు వచ్చి అద్భుతమైన షార్ట్ ఫిల్మ్‌ని కలిపి ఉంచారు, కాబట్టి దీనిని ఫీచర్‌గా మార్చడానికి బాగా సరిపోయేవారు ఎవరూ లేరు. అతను షార్ట్ ఫిల్మ్‌లో పరిమిత సమయం లో భయం మరియు ఉద్రిక్తత యొక్క బలమైన అనుభూతిని సృష్టించగలిగాడు, ఇంకా ఎక్కువ స్క్రీన్ టైమ్‌తో అతను ఏమి సాధించగలడో చూడటం చాలా బాగుంటుందని నాకు తెలుసు. ”

యొక్క ఫీచర్ వెర్షన్ పోలరాయిడ్, ఇది బ్లెయిర్ బట్లర్ రాసినది, పాతకాలపు పోలరాయిడ్ కెమెరాను స్వాధీనం చేసుకున్న హైస్కూల్ ఒంటరివాడు బర్డ్ ఫిట్చర్ (కాథరిన్ ప్రెస్కోట్) యొక్క కథను చెబుతుంది. కెమెరాలో భయంకరమైన శక్తి ఉందని బర్డ్ త్వరలో తెలుసుకుంటాడు: కెమెరా తీసిన వారి చిత్రాన్ని కలిగి ఉన్న ప్రతి ఒక్కరూ హింసాత్మక మరణాన్ని కలుస్తారు. బర్డ్ మరియు ఆమె స్నేహితులు హాంటెడ్ కెమెరా యొక్క రహస్యాన్ని చంపడానికి ముందు దాన్ని పరిష్కరించడానికి పందెం వేస్తారు.

మేలో, క్లేవ్‌బర్గ్ గురించి ఇంటర్వ్యూ చేసే అవకాశం నాకు లభించింది Polaroid, ఇది మొదట ఆగస్టులో విడుదల కావాల్సి ఉంది. Polaroid ఇప్పుడు డిసెంబర్ 1, 2017 న విడుదల కావాల్సి ఉంది.

DG: లార్స్, మీరు, మరియు Polaroid, గత మూడు సంవత్సరాలుగా, షార్ట్ ఫిల్మ్ నిర్మాణం మరియు విడుదల నుండి, మీ ప్రాజెక్ట్ను హాలీవుడ్ ఎంపిక చేసుకోవడం వరకు, ఆపై మీ లఘు చిత్రాన్ని ఒక లక్షణంగా మార్చే ప్రక్రియ, మరియు ఇప్పుడు దాని ఆసన్న విడుదల?

ఎల్కె: ఇది చాలా బిజీగా ఉంది. నేను చాలా చిన్న ప్రిపరేషన్ ప్రారంభించడానికి జనవరిలో విమానంలో దూకుతాను. మేము ఇరవై ఐదు రోజులు చిత్రీకరించాము, ఆపై నేను నార్వేలో భూమిని తాకింది, పోస్ట్ ప్రొడక్షన్ ప్రారంభించడానికి నేను LA కి వెళ్ళే ముందు, నేను ప్రస్తుతం చేస్తున్నది ఇదే.
​
DG: లార్స్, మీరు షార్ట్ ఫిల్మ్ చేసినప్పుడు, దాని ఫీచర్ సామర్థ్యాన్ని మీరు did హించారా, మరియు పదిహేను నిమిషాల షార్ట్ ఫిల్మ్‌ను ఫీచర్‌గా మార్చే విధానాన్ని మీరు ఎలా వివరిస్తారు?
​ ​
ఎల్కె: అవును. నేను స్క్రిప్ట్ రాసినప్పుడు, ఇది హాలీవుడ్‌లో తీసుకునే అవకాశం ఉందని నాకు తెలుసు. నేను అప్పటికే దాని కోసం ఒక ప్రణాళికను కలిగి ఉన్నాను. మరియు అది చేసింది. ప్రధాన ఆలోచన చాలా థ్రిల్లింగ్ మరియు భయానకంగా ఉంది. ఈ ప్రక్రియ నిజంగా ఆసక్తికరంగా ఉంది. మీరు బాబ్ [వైన్స్టెయిన్] మరియు అతని బృందం కోసం పని చేస్తున్నప్పుడు, మీరు ఏ క్షణంలోనైనా జీను చేయడానికి సిద్ధంగా ఉండాలి. ఫీచర్‌ను రూపొందించడం చిన్నదానికంటే వేగవంతమైన ప్రక్రియ, మరియు ఇది చాలా చెప్పింది.

DG: లార్స్, షార్ట్ ఫిల్మ్ చూడని వారికి, షార్ట్ ఫిల్మ్ మరియు ఫీచర్ ఫిల్మ్ మధ్య ఉన్న పెద్ద తేడాలు ఏమిటి, మరియు షార్ట్ ఫిల్మ్ ని ఫీచర్ లెంగ్త్ స్క్రీన్ ప్లేగా మార్చడంలో మీరు ఎదుర్కొన్న అతిపెద్ద సవాళ్లు ఏమిటి?
​
LK: ఒక లక్షణాన్ని చిన్నదిగా తీసుకురావడంలో, అతిపెద్ద సవాలు ఎల్లప్పుడూ కథ-కథ మరియు పాత్రలు. అప్పుడు అతను కెమెరా పరంగా పురాణాలను పునర్నిర్మించవలసి వచ్చింది మరియు మేము కథతో ముందుకు వెళ్ళేటప్పుడు దానిని ఆకృతి చేయవలసి వచ్చింది. ప్రతిదీ సరిపోయేలా ఉంది. షార్ట్ ఫిల్మ్ చాలా నెమ్మదిగా మరియు సస్పెన్స్ గా ఉంటుంది మరియు ఇది చివరి నిమిషం వరకు ప్రతిదీ ఇవ్వదు. ఫీచర్ వెర్షన్‌లోకి నాతో తీసుకెళ్లాలని అనుకున్నాను.

DG: లార్స్, కామెడీ రచనకు ప్రధానంగా పేరుగాంచిన బ్లెయిర్ బట్లర్ ఈ ప్రాజెక్టుకు ఏమి తీసుకువచ్చారు, ఇది మీకు ఒక లక్షణంగా భావించడంలో సహాయపడింది మరియు మీరు షార్ట్ ఫిల్మ్ చేసినప్పుడు మీరు never హించని దిశలలో పాత్రలు మరియు కథలను తీసుకున్నారు?

LK: బ్లెయిర్ ప్రధాన పాత్ర అయిన బర్డ్ కు కొన్ని మానవ స్పర్శలను తెచ్చాడు. ఇవి చిన్నవి, దాదాపు కనిపించని క్షణాలు. ఇది చాలా బాగుంది మరియు పాత్రకు మరింత లోతు తెచ్చింది.
​ ​
DG: లార్స్, కాథరిన్ ప్రెస్కోట్ పోషించిన బర్డ్ ఫిట్చర్, ఆమె పాత్ర యొక్క ఆర్క్ మరియు పోలరాయిడ్ కెమెరాతో ఆమెకు ఉన్న సంబంధం పరంగా ఈ చిత్రంలో తీసుకునే ప్రయాణాన్ని ఎలా వివరిస్తారు?

ఎల్కె: బర్డ్ చాలా ప్రేమగల కథానాయకుడు. బలవంతపు అనుభూతి లేకుండా ఈ తాదాత్మ్యం లేని మరియు అహంభావమైన మానవుడిని ప్రదర్శించిన కథానాయకుడు మాకు చాలా ముఖ్యం, ఎందుకంటే ఈ చిత్రం గురించి ఆమె వ్యతిరేకం. బ్యాక్ స్టోరీ మరియు బహుళ లేయర్‌లతో కథానాయకుడిని కలిగి ఉండటం నాకు ఎప్పుడూ ఆసక్తికరంగా ఉంటుంది. బర్డ్ యొక్క ఎమోషనల్ బ్యాక్ స్టోరీ మరియు వ్యక్తిగత ఆసక్తి ఆమె ఇప్పటి వరకు తనకున్న అతి పెద్ద భయాన్ని ఎలా అధిగమించగలదో దానిలో పెద్ద భాగం. ఈ పాత్రను కాథరిన్ అందంగా చిత్రీకరించారు.

DG: పోలరాయిడ్ కెమెరా కథలోకి ఎలా పరిచయం చేయబడింది, మరియు మీ వ్యూహం ఏమిటి, మరియు ఈ కెమెరాను, ఈ వస్తువును మీ చిత్రానికి విలన్‌గా ప్రదర్శించే విషయంలో మీరు ఏ పద్ధతులు ఉపయోగించారు?

ఎల్కె: ఈ చిత్రంలో కెమెరాను చాలా ముందుగానే పరిచయం చేస్తున్నాము. ఈ విషయం నిజంగా భయానక క్షణాలను సృష్టించగలదని ప్రేక్షకులు త్వరగా అర్థం చేసుకుంటారు. కాబట్టి కెమెరా చివరికి బర్డ్ మరియు ఆమె స్నేహితులతో ముగుస్తున్నప్పుడు, ప్రేక్షకులు కెమెరా యొక్క సామర్థ్యాన్ని ఇప్పటికే చాలా అప్రమత్తం చేస్తారు.
​
DG: లార్స్, కెమెరా యొక్క దుష్ట శక్తులకు బర్డ్ మరియు ఆమె స్నేహితులు ఎంత సమయం స్పందించాలి, మరియు ఈ చిత్రంలో “నియమాలు” ఏమిటి, ఇది ఎలా అనే దానిపై కథలో “గడియారం” ఉందా? దాడులు, మరియు ఎలా, బహుశా, దానిని ఓడించవచ్చు?

LK: రకమైన. ప్రజలు చనిపోతున్నారు, బర్డ్ దానిని ఆపడానికి ఒక మార్గాన్ని కనుగొనే వరకు అది ఆగదు. నేను నిబంధనల గురించి నిర్దిష్టంగా చెప్పను, కాని చిత్రంలోని ప్రతిదానికీ అనుసంధానించబడిన భయంకరమైన ఏదో సృష్టించడం మాకు చాలా ముఖ్యం. నేను థీమ్, చిహ్నాలు, ఆవరణ, సాంకేతికత, సమాజం గురించి మాట్లాడుతున్నాను. ప్రత్యేకమైన మరియు భయానకమైనదాన్ని సృష్టించడానికి ప్రతిదీ చక్కగా కలిసి కాల్చబడుతుంది.
​
డిజి: లార్స్, పోలరాయిడ్ వంటి చిత్రాలతో పోల్చారు తుది గమ్యం మరియు ది రింగ్, మరియు ఈ పోలికలు సమర్థించబడుతున్నాయని మీరు అనుకుంటే, మరియు మీరు ఈ కథకు తీసుకువచ్చిన ఇతర శైలి మరియు శైలీకృత ప్రభావాలు ఉన్నాయా అని నేను ఆశ్చర్యపోతున్నాను.

ఎల్కె: అవును. I´ma యొక్క భారీ అభిమాని జు-ఆన్ సినిమాలు. లఘు చిత్రం తీసేటప్పుడు, నేను ఆ దిశగా వెళ్లాలని అనుకున్నాను కాని దానికి నార్వేజియన్ అనుభూతిని జోడించాను.గొప్ప భయానక చిత్రాలు సమాజాన్ని వివిధ మార్గాల్లో సూచిస్తాయి-ది రింగ్, ఏలియన్ మొదలైనవి. ఇది నాకు చాలా ముఖ్యమైనది Polaroid మనమందరం గుర్తించగలిగేదాన్ని సూచిస్తుంది. లో పోలరాయిడ్, ఇది మనం జీవించే నార్సిసిస్టిక్ మరియు స్వార్థ మార్గం. చిత్రాలను ఆన్‌లైన్‌లో పోస్ట్ చేయడం, “సెల్ఫీలు” తీసుకోవడం మరియు సాధారణంగా మీ చుట్టూ ఉన్న వ్యక్తులతో ఎక్కువగా కనెక్ట్ అవ్వడం లేదు. మానసికంగా. మేము మరింత దగ్గరగా ఉండటానికి మరియు మరింత సామాజికంగా ఉండటానికి చాలా సాధనాలతో ఉన్న ప్రపంచంలో జీవిస్తున్నాము, కానీ ఇది ఒక రకమైన వ్యతిరేకతను కలిగిస్తుంది. మేము మరింత ఒంటరిగా ఉంటాము. మేము స్వీయ-గంభీరమైన, మాదకద్రవ్యాల సమాజం పరంగా మంచిది కాని దాని వైపు వెళ్తున్నాము.

DG: లార్స్, మీరు మరియు మీ సినిమాటోగ్రాఫర్ మరియు ప్రొడక్షన్ డిజైనర్ ఈ చిత్రం కోసం చెప్పిన శైలీకృత మరియు దృశ్య వ్యూహం ఏమిటి, మరియు మీరు దీన్ని ఎలా సాధించారు, మరియు మీరు చిత్రం యొక్క వాతావరణం, రూపాన్ని మరియు స్వరాన్ని ఎలా వివరిస్తారు?

LK: I´ma చాలా దృశ్యమాన కథకుడు. ఆలోచనలు మరియు భావోద్వేగాలను దృశ్యమానంగా ప్రదర్శించడం నాకు చాలా ఇష్టం. హార్డ్ కాంట్రాస్ట్ మరియు తక్కువ కీ లైటింగ్‌తో, నోయిర్ ఫిల్మ్‌ల షూటింగ్ యొక్క పాత మార్గానికి నేను చాలా అభిమానిని. ఎడ్వర్డ్ హాప్పర్ యొక్క కనీస విధానంతో కలిసి పోలరాయిడ్‌లోకి తీసుకురావాలని నేను కోరుకున్నాను. కళను తీసుకురావడానికి ప్రయత్నిస్తోంది Polaroid. అలాగే, నేను కరావాగియో మరియు ఎడ్వర్డ్ మంచ్ నుండి చిత్రాలను చూశాను, ఇది రూపాన్ని నిర్వచించే విషయం. కొత్త హర్రర్ చిత్రాల యొక్క ఇబ్బందికరమైన హ్యాండ్‌హెల్డ్ డిజైన్‌ను నేను ఇష్టపడను, కాని నేను వేరే దేనికోసం వెళ్తాను అని నాకు తెలుసు. ఈ చిత్రంలో ప్రసిద్ధ చిత్రాల గురించి చాలా ప్రత్యక్ష సూచనలు ఉన్నాయి, మరియు మీరు చూస్తున్నట్లయితే మీరు వాటిని కనుగొంటారు. ప్రొడక్షన్ డిజైనర్ కెన్ రెంపెల్ మరియు నా డిపి అయిన పాల్ ఉల్రిక్ రోక్సేత్‌తో మాట్లాడుతూ, మేము దాని చుట్టూ ఒక రూపాన్ని నిర్మించాము. సినిమాపై పోలరాయిడ్ చూడటం, మీరు చాలా పెద్ద తేడాను గుర్తించగలరని నేను అనుకుంటున్నాను. పోలరాయిడ్ దాని తోబుట్టువులలా కనిపించదు.
​​
డిజి: లార్స్, ఈ సినిమా తీయడంలో మీరు ఎదుర్కొన్న అతిపెద్ద సవాలు ఏమిటి?

ఎల్కె: దీన్ని చేయాల్సిన సమయం. స్క్రిప్ట్ దాని పరిమాణానికి భారీగా ఉంది. చాలా యాక్షన్ మరియు ఫార్వర్డ్ మొమెంటం ఉన్న 136 సన్నివేశాలు ఉన్నాయి.
లొకేషన్స్, ఎస్ఎఫ్ఎక్స్, విఎఫ్ఎక్స్ మరియు మా స్క్రిప్ట్‌లో ఉన్న ప్రతిదానిని పరిగణనలోకి తీసుకోవడం చాలా చాలా సవాలుగా ఉంది.

DG: లార్స్, మీరు అమెరికాలో ఎక్కడో బదులుగా కెనడాలోని నోవా స్కోటియాలో ఎందుకు చిత్రీకరించారు మరియు ఈ చిత్రంలో ప్రధాన స్థానాలు, సెట్టింగులు ఏమిటి?

LK: డైమెన్షన్ చేసింది పొగమంచు అక్కడ. వాస్తవానికి ఇది సినిమాకు పర్ఫెక్ట్ లుక్ ఇచ్చింది. నేను నిజంగా సంతోషంగా ఉన్నాను. ఇది మంచు, చల్లగా ఉంటుంది మరియు ఇది భిన్నమైన మరియు దృశ్యమానమైనదాన్ని సృష్టిస్తుంది. ఇది నాకు నార్వే గురించి గుర్తు చేసింది, ఇది ఈ చిత్రానికి ప్రత్యేకమైన మరియు ఆసక్తికరమైనదాన్ని ఇచ్చింది. చెడ్డ విషయం ఏమిటంటే నేను చివరకు హాలీవుడ్ చిత్రం చేయగలను కాని నాకు సూర్యుడు మరియు తాటి చెట్లు రాలేదు. ఇది నార్వే 2.0 లాగా ఉంది.

DG: లార్స్, నార్వేలో పెరిగిన వ్యక్తిగా, మీ టీనేజ్ అనుభవం బర్డ్ మరియు ఆమె సమకాలీనులతో మరియు అమెరికన్ హైస్కూల్ / టీనేజ్ అనుభవంతో సంబంధం కలిగి ఉందా అని నేను ఆశ్చర్యపోతున్నాను, ముఖ్యంగా బెదిరింపు మరియు తోటివారి ఒత్తిడి వంటి సమస్యల విషయంలో . ప్రశ్న: ఇది మీరు స్వీకరించాల్సిన విషయం, మీ షార్ట్ ఫిల్మ్ మరియు ఈ ఫీచర్ మధ్య ఒక ప్రధాన వ్యత్యాసం, మరియు హైస్కూల్ అనుభవం గురించి మీరు భయానక కళా ప్రక్రియకు దారి తీస్తుందని మీరు అనుకుంటున్నారు, ముఖ్యంగా క్యారీ, మరియు ఇప్పుడు మీ చిత్రం?

LK: లేదు, నిజంగా కాదు. దాన్ని సృష్టించడం దర్శకుడి పని. ప్రజలు మరియు ప్రదేశాలలోకి ప్రవేశించి, ఆ ప్రక్రియను అర్థం చేసుకోవడానికి అవసరమైన వాటిని చేయగలగాలి. కానీ నేను స్కూల్లో జరుగుతున్న అమెరికన్ హర్రర్ చిత్రాలతో పెరిగాను. ఎల్మ్ స్ట్రీట్లో నైట్మేర్, ఫ్యాకల్టీ, స్క్రీమ్ మొదలైనవి నేను ఆ సినిమాలను ప్రేమిస్తున్నాను. మీ అక్షరాలను మీరు సెలవుల్లో లేకుంటే లేదా అది వారాంతంలో ఉంటే పాఠశాల సెట్టింగ్‌ను కలిగి ఉండటం సహజమైన మార్గం. కానీ లో Polaroid, పాఠశాల నేను than హించిన దానికంటే చాలా పెద్ద భాగాన్ని పొందుతుంది. నేను ఆ ప్రదేశాలకు తిరిగి వెళ్లి నా స్వంత హైస్కూల్ భయానకతను సృష్టించడం చాలా ఇష్టపడ్డాను. గురించి మీ ప్రశ్న క్యారీ ఆసక్తికరంగా ఉంది. నేను ఆ వయస్సులో (హైస్కూల్) ఉన్నప్పుడు ప్రపంచానికి మరియు మన పరిసరాలకు ఎలా స్పందిస్తామో దానితో ఏదైనా సంబంధం ఉందని నేను భావిస్తున్నాను. మనం పెద్దయ్యాక అకాల సమస్యలుగా భావించేది ఆ దశలో జీవితం మరియు మరణం అని అర్ధం, అక్షరాలా చెప్పాలంటే. చాలా అభద్రత ఉంది. చాలా మంది కళాత్మక సృష్టికర్తలకు హైస్కూల్ నుండి చాలా జ్ఞాపకాలు ఉన్నాయని నేను భావిస్తున్నాను, మరియు చాలా మంచివి కావు. వారు ఆ జ్ఞాపకాలను జీవితాంతం వారితో తీసుకువెళతారు. వారు పెద్దవయ్యాక మరియు వారి భావాలను రాయడం లేదా వ్యక్తీకరించడం ప్రారంభించినప్పుడు, ఆ అనుభవాల నుండి చాలా ప్రభావం వస్తుంది. కాబట్టి ఆ దృక్కోణం నుండి చాలా కథలు ఎందుకు చెప్పబడటానికి అది ఒక కారణం కావచ్చు.